Exposición: 9 de abril – 19 de mayo de 2024
Recepción: 12 de abril, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Café Galería

Cindy Dow Savary siempre ha tenido pasión por el arte y ha sido artesana toda su vida. Después de jubilarse en agosto de 2017, Cindy tomó su primera clase de vidrieras en abril de 2018 y en junio de 2019, su trabajo se exhibió en la Biblioteca de la ciudad de Round Rock, Texas. A partir de esa muestra, Cindy recibió su primer encargo para reparar una pieza que pasaría a formar parte de un nuevo Airbnb llamado Annabella's Studio en Round Rock, Texas. La clienta quería honrar la memoria de su amigo Charlie, el artista original.

Cindy ha seguido creando paneles para honrar los recuerdos de sus seres queridos, incluida su madre, que murió de cáncer en 1959, cuando Cindy tenía sólo tres años y medio. Con la ayuda de otros artistas de vidrieras que crearon patrones de las pinturas de su madre, Cindy pudo crear un panel de vidrieras para cada una de las pinturas de su madre, incluida esta de Zinnia en un jarrón.

En 2019, el editor de Glass Patterns Quarterly se acercó a Cindy para escribir y fabricar artículos instructivos. Ha estado escribiendo para ellos durante 4 años y ha aparecido en la portada cuatro veces.

En 2020, mientras el mundo atravesaba el Covid-19, a Cindy le diagnosticaron cáncer de mama en etapa 2, carcinoma ductal invasivo. Durante su tratamiento de quimioterapia, cirugía y luego radiación, Cindy continuó trabajando con vidrieras, ya que le ayudaban a mantener una actitud alegre.

En la mayoría de las creaciones de Cindy, incorpora una pieza de vidrio que es difícil de encontrar o ha sido descontinuada. Cada pieza puede tardar entre 4 horas y 4 semanas en completarse. Para obtener más información sobre el trabajo de Cindy, visite www.instagram.com/cindy.savary77.

Exposición: 9 de abril – 19 de mayo de 2024
Recepción: 12 de abril, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Galerías Segundo Piso

Kindred Threads es un grupo de seis artistas de Georgetown que han comenzado a surgir después de dos años de relativo aislamiento y recientemente se han unido para trabajar en colaboración en nuestro arte acolchado. El tema de su exposición es "Emergencia", que creen que describe el proceso en el que están involucrados actualmente, tanto como grupo de artistas en activo como como comunidad. El grupo ha redescubierto el efecto sinérgico que impulsa sus colaboraciones artísticas actuales. Su arte, que es a la vez abstracto y representativo, tanto en 2D como en 3D, refleja este proceso de volver a aparecer después de un largo período de ocultamiento y aislamiento. Esperan atraer a espectadores que también continúan el largo proceso de emerger en estos años posteriores al tumulto de una pandemia global. Kindred Threads está formada por Susan Hopppenworth, Sally Gradle, Cheryl Johnson, Cindy Loos, Katie Winter y Carol Wright.

Exposición: 12 de mayo al 26 de julio de 2024
People’s Choice Award Voting: May 12- June 9
Reception: Sunday, June 16, 1-3 p.m.
Sculpture Demonstrations: Saturday, July 20, 1-3 p.m.
Ubicación: Primer y Segundo Piso

The Texas Society of Sculptors is holding their 16th annual summer sculpture show in the Georgetown Public Library May 12-July 26. The exhibit is open to artists from across the state.

Cash awards, including the “People’s Choice Award,” will be funded by the City of Georgetown Arts and Culture Board. Visitors to the exhibit can pick up a ballot and vote for their favorite pieces May 12-June9. Award winners will be announced Sunday, June 16, at 1 pm, at an Artists’ Reception on the second floor of the library.

Además, el sábado 20 de septiembre, del 1 al 3, los escultores con obras en la muestra demostrarán varias técnicas en una demostración de esculturas en el vestíbulo de la biblioteca.

La mayoría de las piezas de la exhibición estarán disponibles para su compra.

Exposición: 21 de mayo – 30 de junio de 2024
Recepción: 31 de mayo, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Galerías Segundo Piso

Los artistas wesleyanos son un grupo de personas mayores, mayores de 75 años, que viven en Wesleyan Independent Living. Allí comparten un estudio de arte donde trabajan sus habilidades artísticas a través de clases y talleres y crean sus obras de arte. Organizan exhibiciones periódicas para las instalaciones wesleyanas. El arte les proporciona una forma única de comunicación y crecimiento personal.

Cada artista aporta un trasfondo diferente a su arte. Entre sus filas se encuentran un artista profesional, ex profesores de arte, muchos de los cuales han desarrollado sus habilidades artísticas con una variedad de mentores de arte y algunos que están encontrando su expresión artística por primera vez.

La pintura de Judy Griffith “Wesleyan Plein Air” ejemplifica la habilidad artística y el amor por el arte que prevalece entre los artistas del Wesleyan. Judy trabaja con acrílicos y collages. Expone regularmente su arte en la Iglesia Wesleyana y en la Iglesia Episcopal de San Andrés. Antes de jubilarse, Judy era administradora escolar.

Exposición: 21 de mayo – 30 de junio de 2024
Recepción: 31 de mayo, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Café Galería

Adéntrate conmigo en el fascinante reino del arte popular indio en esta exposición. Si bien mi trayectoria profesional gira en torno al intrincado mundo de la investigación científica como Ph.D. En Química, mi corazón encuentra consuelo y alegría en los trazos de un pincel, tejiendo cuentos de tradición y cultura.

Como pintor ávido impulsado por la pasión más que por la profesión, estoy encantado de mostrar la encantadora belleza del arte popular indio. A través de Alpona, Madhubani y Warli, te invito a adentrarte en un mundo donde los colores bailan y las historias cobran vida en el lienzo.

Transpórtese a los encantadores paisajes de Bengala a través de la intrincada forma de arte de Alpona, con sus intrincados patrones, habla de tradiciones eternas. Arraigada en la tradición y llena de significado cultural, Alpona es más que una simple forma de decoración; es un ritual sagrado, una expresión de devoción y una celebración de la vida. En Bengala (estado oriental de la India), Alpona adorna los hogares durante ocasiones festivas y ceremonias auspiciosas con sus estampados vibrantes y diseños simétricos. Con sus líneas fluidas y motivos intrincados inspirados en la naturaleza, Alpona captura la esencia del rico patrimonio artístico de Bengala. Desde patrones geométricos hasta motivos florales, cada diseño de Alpona es una obra maestra por derecho propio, que muestra la belleza y elegancia atemporales del arte popular bengalí. Madhubani susurra cuentos de mitología y folclore, y cada trazo narra una historia propia. Y luego está Warli, el encanto rústico de la vida rural inmortalizado en lienzo, que nos recuerda nuestra profunda conexión con la naturaleza.

Aunque mis días pueden estar llenos de esfuerzos científicos, mis noches están adornadas con tonos de pasión y creatividad. Únase a mí en esta celebración del arte y la cultura, donde los mundos de la ciencia y el arte se entrelazan para crear algo verdaderamente mágico.

Al abrazar mi lado científico y artístico, he descubierto una profunda sensación de plenitud. Ven y sé parte de este viaje mientras exploramos juntos el rico patrimonio y la cautivadora belleza de Alpona, Madhubani y Warli.

Exposición: 21 de mayo – 30 de junio de 2024
Recepción: 31 de mayo, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Café Galería

Adéntrate conmigo en el fascinante reino del arte popular indio en esta exposición. Si bien mi trayectoria profesional gira en torno al intrincado mundo de la investigación científica como Ph.D. En Química, mi corazón encuentra consuelo y alegría en los trazos de un pincel, tejiendo cuentos de tradición y cultura.

Como pintor ávido impulsado por la pasión más que por la profesión, estoy encantado de mostrar la encantadora belleza del arte popular indio. A través de Alpona, Madhubani y Warli, te invito a adentrarte en un mundo donde los colores bailan y las historias cobran vida en el lienzo.

Transpórtese a los encantadores paisajes de Bengala a través de la intrincada forma de arte de Alpona, con sus intrincados patrones, habla de tradiciones eternas. Arraigada en la tradición y llena de significado cultural, Alpona es más que una simple forma de decoración; es un ritual sagrado, una expresión de devoción y una celebración de la vida. En Bengala (estado oriental de la India), Alpona adorna los hogares durante ocasiones festivas y ceremonias auspiciosas con sus estampados vibrantes y diseños simétricos. Con sus líneas fluidas y motivos intrincados inspirados en la naturaleza, Alpona captura la esencia del rico patrimonio artístico de Bengala. Desde patrones geométricos hasta motivos florales, cada diseño de Alpona es una obra maestra por derecho propio, que muestra la belleza y elegancia atemporales del arte popular bengalí. Madhubani susurra cuentos de mitología y folclore, y cada trazo narra una historia propia. Y luego está Warli, el encanto rústico de la vida rural inmortalizado en lienzo, que nos recuerda nuestra profunda conexión con la naturaleza.

Aunque mis días pueden estar llenos de esfuerzos científicos, mis noches están adornadas con tonos de pasión y creatividad. Únase a mí en esta celebración del arte y la cultura, donde los mundos de la ciencia y el arte se entrelazan para crear algo verdaderamente mágico.

Al abrazar mi lado científico y artístico, he descubierto una profunda sensación de plenitud. Ven y sé parte de este viaje mientras exploramos juntos el rico patrimonio y la cautivadora belleza de Alpona, Madhubani y Warli.

Exposición: 21 de mayo – 30 de junio de 2024
Recepción: 31 de mayo, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Galerías Segundo Piso

Ubicación: Galerías Segundo Piso

Los artistas wesleyanos son un grupo de personas mayores, mayores de 75 años, que viven en Wesleyan Independent Living. Allí comparten un estudio de arte donde trabajan sus habilidades artísticas a través de clases y talleres y crean sus obras de arte. Organizan exhibiciones periódicas para las instalaciones wesleyanas. El arte les proporciona una forma única de comunicación y crecimiento personal.

Cada artista aporta un trasfondo diferente a su arte. Entre sus filas se encuentran un artista profesional, ex profesores de arte, muchos de los cuales han desarrollado sus habilidades artísticas con una variedad de mentores de arte y algunos que están encontrando su expresión artística por primera vez.

La pintura de Judy Griffith “Wesleyan Plein Air” ejemplifica la habilidad artística y el amor por el arte que prevalece entre los artistas del Wesleyan. Judy trabaja con acrílicos y collages. Expone regularmente su arte en la Iglesia Wesleyana y en la Iglesia Episcopal de San Andrés. Antes de jubilarse, Judy era administradora escolar.

Exposición: 12 de mayo al 26 de julio de 2024
People’s Choice Award Voting: May 12- June 9
Reception: Sunday, June 16, 1-3 p.m.
Sculpture Demonstrations: Saturday, July 20, 1-3 p.m.
Ubicación: Primer y Segundo Piso

The Texas Society of Sculptors is holding their 16th annual summer sculpture show in the Georgetown Public Library May 12-July 26. The exhibit is open to artists from across the state.

Cash awards, including the “People’s Choice Award,” will be funded by the City of Georgetown Arts and Culture Board. Visitors to the exhibit can pick up a ballot and vote for their favorite pieces May 12-June9. Award winners will be announced Sunday, June 16, at 1 pm, at an Artists’ Reception on the second floor of the library.

Además, el sábado 20 de septiembre, del 1 al 3, los escultores con obras en la muestra demostrarán varias técnicas en una demostración de esculturas en el vestíbulo de la biblioteca.

La mayoría de las piezas de la exhibición estarán disponibles para su compra.

Exposición: 21 de mayo – 30 de junio de 2024
Recepción: 31 de mayo, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Galerías Segundo Piso

Los artistas wesleyanos son un grupo de personas mayores, mayores de 75 años, que viven en Wesleyan Independent Living. Allí comparten un estudio de arte donde trabajan sus habilidades artísticas a través de clases y talleres y crean sus obras de arte. Organizan exhibiciones periódicas para las instalaciones wesleyanas. El arte les proporciona una forma única de comunicación y crecimiento personal.

Cada artista aporta un trasfondo diferente a su arte. Entre sus filas se encuentran un artista profesional, ex profesores de arte, muchos de los cuales han desarrollado sus habilidades artísticas con una variedad de mentores de arte y algunos que están encontrando su expresión artística por primera vez.

La pintura de Judy Griffith “Wesleyan Plein Air” ejemplifica la habilidad artística y el amor por el arte que prevalece entre los artistas del Wesleyan. Judy trabaja con acrílicos y collages. Expone regularmente su arte en la Iglesia Wesleyana y en la Iglesia Episcopal de San Andrés. Antes de jubilarse, Judy era administradora escolar.

Exposición: 21 de mayo – 30 de junio de 2024
Recepción: 31 de mayo, de 4 a 6 horas.
Ubicación: Café Galería

Adéntrate conmigo en el fascinante reino del arte popular indio en esta exposición. Si bien mi trayectoria profesional gira en torno al intrincado mundo de la investigación científica como Ph.D. En Química, mi corazón encuentra consuelo y alegría en los trazos de un pincel, tejiendo cuentos de tradición y cultura.

Como pintor ávido impulsado por la pasión más que por la profesión, estoy encantado de mostrar la encantadora belleza del arte popular indio. A través de Alpona, Madhubani y Warli, te invito a adentrarte en un mundo donde los colores bailan y las historias cobran vida en el lienzo.

Transpórtese a los encantadores paisajes de Bengala a través de la intrincada forma de arte de Alpona, con sus intrincados patrones, habla de tradiciones eternas. Arraigada en la tradición y llena de significado cultural, Alpona es más que una simple forma de decoración; es un ritual sagrado, una expresión de devoción y una celebración de la vida. En Bengala (estado oriental de la India), Alpona adorna los hogares durante ocasiones festivas y ceremonias auspiciosas con sus estampados vibrantes y diseños simétricos. Con sus líneas fluidas y motivos intrincados inspirados en la naturaleza, Alpona captura la esencia del rico patrimonio artístico de Bengala. Desde patrones geométricos hasta motivos florales, cada diseño de Alpona es una obra maestra por derecho propio, que muestra la belleza y elegancia atemporales del arte popular bengalí. Madhubani susurra cuentos de mitología y folclore, y cada trazo narra una historia propia. Y luego está Warli, el encanto rústico de la vida rural inmortalizado en lienzo, que nos recuerda nuestra profunda conexión con la naturaleza.

Aunque mis días pueden estar llenos de esfuerzos científicos, mis noches están adornadas con tonos de pasión y creatividad. Únase a mí en esta celebración del arte y la cultura, donde los mundos de la ciencia y el arte se entrelazan para crear algo verdaderamente mágico.

Al abrazar mi lado científico y artístico, he descubierto una profunda sensación de plenitud. Ven y sé parte de este viaje mientras exploramos juntos el rico patrimonio y la cautivadora belleza de Alpona, Madhubani y Warli.

Exposición: 12 de mayo al 26 de julio de 2024
People’s Choice Award Voting: May 12- June 9
Reception: Sunday, June 16, 1-3 p.m.
Sculpture Demonstrations: Saturday, July 20, 1-3 p.m.
Ubicación: Primer y Segundo Piso

The Texas Society of Sculptors is holding their 16th annual summer sculpture show in the Georgetown Public Library May 12-July 26. The exhibit is open to artists from across the state.

Cash awards, including the “People’s Choice Award,” will be funded by the City of Georgetown Arts and Culture Board. Visitors to the exhibit can pick up a ballot and vote for their favorite pieces May 12-June9. Award winners will be announced Sunday, June 16, at 1 pm, at an Artists’ Reception on the second floor of the library.

Además, el sábado 20 de septiembre, del 1 al 3, los escultores con obras en la muestra demostrarán varias técnicas en una demostración de esculturas en el vestíbulo de la biblioteca.

La mayoría de las piezas de la exhibición estarán disponibles para su compra.

Exposición: 12 de mayo al 26 de julio de 2024
People’s Choice Award Voting: May 12- June 9
Reception: Sunday, June 16, 1-3 p.m.
Sculpture Demonstrations: Saturday, July 20, 1-3 p.m.
Ubicación: Primer y Segundo Piso

The Texas Society of Sculptors is holding their 16th annual summer sculpture show in the Georgetown Public Library May 12-July 26. The exhibit is open to artists from across the state.

Cash awards, including the “People’s Choice Award,” will be funded by the City of Georgetown Arts and Culture Board. Visitors to the exhibit can pick up a ballot and vote for their favorite pieces May 12-June9. Award winners will be announced Sunday, June 16, at 1 pm, at an Artists’ Reception on the second floor of the library.

Además, el sábado 20 de septiembre, del 1 al 3, los escultores con obras en la muestra demostrarán varias técnicas en una demostración de esculturas en el vestíbulo de la biblioteca.

La mayoría de las piezas de la exhibición estarán disponibles para su compra.

La Biblioteca Pública de Georgetown presenta “Música en vivo en la biblioteca” a las 2 pm el tercer domingo de la mayoría de los meses del año; Los conciertos son gratis y abiertos al público. El aforo está limitado a 200 asistentes.

Actuación el 19 de mayo de 2:00 a 3:30 horas.

Festival de Bach de Texas

El Texas Bach Festival y “Live Music at the Library” presentan al director artístico de TBF, Dr. Barry Scott Williamson, piano y voz, mientras comparte ideas personales e interpretaciones de lieder alemanes, melodías celtas y arreglos de grandes canciones folk/rock/pop de James Taylor, Billy Joel, Elton John, Neil Diamond, Don McLean, Cat Stevens y otros. Este recital único se presentará el domingo 19 de mayo a las 2:00 pm en la Sala Hewlett & Friends de la Biblioteca de Georgetown. Entrada gratis.

(Foto cortesía de Les Wollam)

Barry Scott Williamson, fundador y director artístico del Texas Bach Festival, tiene una larga y venerada historia internacional de innovación y logros en la dirección. Conocido por sus dinámicas interpretaciones del repertorio del siglo XVIII, su conocimiento estilístico y su apasionada afinidad con las obras de Johann Sebastian Bach y Wolfgang Amadeus Mozart han sido de particular importancia. El distinguido trabajo del Dr. Williamson con el Austin Civic Chorus (ahora Chorus Austin) y el Texas Choral Consort (ahora Panorámica Voices) elevó a ambos a organizaciones corales líderes en el centro de Texas, incluida la fundación de "Sing It Yourself". Messiah” (que aún continúa hoy) e imagina y dirige destacados simposios corales bianuales, así como dirige giras internacionales en 12 países de Europa, el Reino Unido, Escandinavia y Canadá.   El Dr. Williamson hizo su debut como director europeo en el Festival Europeo de Música de 1991 en Stuttgart y su debut en el Carnegie Hall en junio de 2018.  Al recibir su DMA de UT-Austin, Williamson se desempeñó como Director de Actividades Corales en Trinity University (San Antonio, TX) y UT-El Paso.  Apasionado defensor de los compositores contemporáneos, ha dirigido hasta la fecha 14 estrenos mundiales y regionales, incluidas composiciones de los compositores de Texas Donald Grantham, Robert Rodriguez, Frank Speller, Timothy Kramer y Patricia M. Long. 

Desde su año inaugural en 2017, el Dr. Williamson ha creado la serie de conciertos anuales del Texas Bach Festival para ofrecer una variedad de eventos de divulgación gratuitos y presentaciones de música de cámara, coral, orquesta, órgano y ópera/recitales gratuitos, aclamados por la crítica, para los amantes de la música del área de Georgetown. con una experiencia educativa y escénica transformadora.  También enseña durante todo el año con Life-Long Learners GTX y UT NOVA y SAGE, compartiendo su pasión y experiencia con una variedad de compositores y temas. El Dr. Williamson también es un talentoso barítono lírico y pianista al que le encanta interpretar una amplia variedad de repertorio popular, sagrado y operístico de todos los períodos y estilos.

Página web

Asegúrate de leer Calendario de eventos de la biblioteca para obtener más información sobre cada actuación.

Esta actuación es un regalo de los Amigos de la Biblioteca Pública de Georgetown.

La Biblioteca Pública de Georgetown presenta “Música en vivo en la biblioteca” a las 2 pm el tercer domingo de la mayoría de los meses del año; Los conciertos son gratis y abiertos al público. El aforo está limitado a 200 asistentes.

Actuación el 16 de junio de 2:00 a 3:30 horas.

Grupo Daniel Bennett

saxofonista de nueva york Daniel Bennet ha sido aclamado como una de las voces musicales más originales e impredecibles de su generación. El grupo Daniel Bennett realizará un concierto especial de lanzamiento de CD el 16 de junio a las 2 p.m.

El galardonado director de banda Daniel Bennett interpretará composiciones originales en saxofón, flauta y clarinete. A Bennett se une el maestro percusionista Koko Bermejo, que toca la batería y el teclado simultáneamente. El trío lo completa el aclamado bajista Kevin Hailey. El grupo Daniel Bennett está celebrando el lanzamiento de su nuevo álbum, 'Mr Bennett's Mind' (Manhattan Daylight Media). El álbum ha sido elogiado por críticos de todo el mundo. El UK Jazz Journal llamó a Bennett “una voz franca de esperanza” en la comunidad global de jazz. El Boston Globe describió la música de Daniel Bennett como "una mezcla de jazz, folk y minimalismo".

Daniel Bennett Group ha aparecido en Timeout New York, NPR, Miami Herald y el Boston Globe. El grupo Daniel Bennett fue votado recientemente como "Mejor jazz nuevo" en la revista Hot House. Bennett es director asociado de la Academia de Jazz de Nueva York en Times Square. Bennett tocó recientemente instrumentos de viento en 'Blank! The Musical,' el primer musical totalmente improvisado que se lanza a un escenario nacional. El New York Times calificó el programa de "¡ingenioso, agradable y ridículo!". El sonido innovador de Daniel Bennett ha cautivado al público de todo el mundo.

Página web

Asegúrate de leer Calendario de eventos de la biblioteca para obtener más información sobre cada actuación.

Esta actuación es un regalo de los Amigos de la Biblioteca Pública de Georgetown.

La Biblioteca Pública de Georgetown presenta “Música en vivo en la biblioteca” a las 2 pm el tercer domingo de la mayoría de los meses del año; Los conciertos son gratis y abiertos al público. El aforo está limitado a 200 asistentes.

Actuación el 21 de julio de 2:00 a 3:30 horas.

McLeod Nueve 

McLeod Nine, el dúo Swingy, Stringy, Funky y Folky de Texas, toca música acústica jiggy, jazzy y hermosa, con raíces profundas en su pasado americano y celta y un ritmo de fondo directamente de las raíces del swing y el soul de bandas de cuerdas. Su composición galardonada (finalistas del Kerrville Folk Festival New Folk y ganador del Americana Fest, Nacogdoches) está al frente y al centro de sus espectáculos y se basa en una profunda fuente de experiencias musicales y de vida. La música de Gordon y Christy McLeod es ecléctica y abarca una amplia gama de mundos musicales, desde swing y Django jazz hasta folk americano y alternativo, incluso melodías irlandesas, cajún y de violín estadounidenses. ¡Por encima de todo, McLeod Nine quiere que su público esté lleno de energía, inspiración y diversión! (Por ejemplo, uno de los aspectos más destacados de sus espectáculos es que Christy hace que el público baile un sencillo baile irlandés Ceili).

La música ecléctica de Gordon y Christy McLeod abarca una amplia gama de mundos que incluyen americana, celta, folk, irlandesa, swing y django-jazz, bluegrass y cajún. En un mundo de géneros modernos y cada vez más reducidos, los espectáculos de McLeod Nine ofrecen una paleta refrescante y variada de estilos y texturas. Si bien las raíces de su árbol musical son las tradiciones americana y celta, las ramas cubren una amplia extensión de terreno sembrado de hojas multicolores de blues, jazz e incluso tonos clásicos. Christy dice: "¡Queremos asegurarnos en nuestros shows de que la siguiente canción sea siempre diferente de la anterior!"

Logros importantes recientes:

~3 álbumes completos grabados en los últimos 3 años

~ Cabeza de cartel en 10 festivales importantes el año pasado

~más de 1 millón de transmisiones de grabaciones de McLeod Nine Studio hasta la fecha en 2022

~Finalistas del Nuevo Folk Festival de Kerrville en 2019

~ Gira por 6 estados recién completada

McLeod Nueve son Gordon y Christy McLeod. Su sonido ecléctico y enérgico cubre una amplia gama de material intrigante, desde jazz de cuerdas con sabor a Django hasta canciones originales inspiradoras con mucha energía y sabor musical, pasando por música americana y melodías tradicionales de violín irlandés. Gordon y Christy son bien conocidos como fundadores e intérpretes de la muy popular banda de raíces americanas-celtas. Mas allá de los límites y como fundadores (con el violonchelista Dirje Childs) del elegante conjunto de cuerdas The Trío de cuerdas Aisling.

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Asegúrate de leer Calendario de eventos de la biblioteca para obtener más información sobre cada actuación.

Esta actuación es un regalo de los Amigos de la Biblioteca Pública de Georgetown.